📅 예술이 존재하는 이유, <센티멘탈 밸류>

2026. 4. 8.

2026. 4. 9. | ☕️ 86잔

안녕하세요 님! 어느덧 4월입니다. 한껏 만개한 벚꽃을 보니 봄이 다가왔음을 실감합니다. 님은 봄을 만끽하고 계시나요?

저는 갑작스레 바빠진 일정 탓에 벚꽃을 구경하기 어려웠는데요. 그래도 길거리에 핀 벚꽃만으로도 충분히 기분이 전환됐습니다. 보는 것만으로도 기분이 좋아지는 존재라니. 벚꽃은 특별한 존재 같습니다. 벚꽃 같은 존재가 님의 곁에 있길 바라며 마치겠습니다.💌

by. 🪩공

☕️오늘의 영화한잔

1. 콘텐츠 알고리즘 | 📅 예술이 존재하는 이유, <센티멘탈 밸류>

2. 티중진담 | 📈 <왕과 사는 남자>로 알아보는 천만 영화의 의미

3. 소식한잔 | 📰 4월 2주차 콘텐츠 뉴스

🎨 예술이 존재하는 이유, <센티멘탈 밸류>

* (스포 주의) 영화의 내용을 일부 포함하고 있습니다.

ⓒ씨네21

안녕하세요 님, 에디터 덤블도어입니다.

어느덧 4월이 시작되었습니다. 봄바람이 살랑이는 따뜻한 계절, 님은 요즘 어떤 하루를 보내고 계신가요? 저는 요즘 바쁘게 돌아가는 일상 속에서 잠시 모든 걸 멈추고, 온전히 쉴 수 있는 ‘집’이라는 공간에 대해 자주 생각하곤 합니다. 밖에서 아무리 지치고 힘들어도, 결국 지친 나를 품어주는 안식처가 있다는 건 참 다행인 일이니까요.

오늘 소개해 드릴 작품은 바로 ‘집’과 얽힌 가족의 이야기, 그리고 엇갈린 마음을 치유하는 과정을 섬세하고 흥미롭게 그려낸 영화 <센티멘탈 밸류> 입니다. 제 78회 칸 영화제 심사위원상 수상작이자, 전 세계 평단으로부터 찬사를 받은 화제작이죠. 지금부터 집에 얽힌 역사와 남겨진 가족에 대한 이야기를 시작하겠습니다.

🏠 아름다운 구옥, 그리고 상처입은 가족

ⓒ씨네21

영화는 그림같이 아름답고 웅장한 한 집을 비추며 시작됩니다. 이곳은 뛰어난 연극배우이지만 무대 공포증과 우울증을 앓고 있는 첫째 ‘노라’, 그리고 남편과 아들과 함께 안정적인 삶을 꾸리며 살아가는 역사학자 둘째 ‘아그네스’가 유년 시절을 보내온 곳입니다. 두 자매는 어머니의 장례식을 치르기 위해 어린 시절의 집으로 다시 돌아오게 되고, 그곳에서 10년 넘게 연락을 끊고 살았던 아버지 ‘구스타브’와 불쑥 재회합니다.

ⓒ씨네21

과거 유명한 영화감독이었던 아버지는 자신의 커리어에 몰두하느라 가족을 내팽개치듯 떠난 인물이었습니다. 첫째 노라는 그런 아버지를 결코 용서할 수 없었습니다. 아버지의 부재와 어머니의 우울 속에서 불안한 유년 시절을 견뎌야 했던 상처가 여전히 곪아있기 때문이죠. 반면 아그네스는 비교적 차분하게 아버지를 대합니다. 같은 집에서 자랐음에도 두 자매가 각기 다른 태도를 보이게 된 이유가 서서히 드러나며 흥미를 더합니다.

📖 미운 아버지가 내민 한 권의 대본

ⓒ씨네21

오랜만에 메가폰을 다시 잡게 된 구스타브는 딸들과의 관계를 회복하고자 합니다. 그러나 그의 방식은 참 서투르기 짝이 없습니다. 다짜고짜 자신의 복귀작 대본을 큰딸 노라에게 내밀며 주인공 자리를 제안하죠. 가족에게 무심했던 아버지가 불쑥 나타나 자신의 영화에 출연해 달라니, 노라는 이에 불쾌함을 느끼고 아버지의 대본을 펼쳐보지도 않은 채 단호히 거절합니다.

하지만 그 대본 속에는 노라가 미처 알지 못했던 구스타브의 오랜 상처와, 나치 점령기 시절 비극적인 선택을 해야만 했던 할머니의 이야기가 고스란히 담겨 있었습니다. 평생 교차할 일 없을 것 같던 부녀의 평행선은, ‘영화’라는 가상의 무대를 통해 다시 이어지는 듯 합니다.

🔮 삶과 예술이 맞닿는 섬세한 기적

ⓒ씨네21

<센티멘탈 밸류>는 한 가족의 이야기를 통해 인간의 복잡한 심리를 꿰뚫어 보는 요아킴 트리에 감독의 섬세한 연출이 극에 달한 작품입니다. 특히 전작 <사랑할 땐 누구나 최악이 된다>에서 호흡을 맞춘 배우 레나테 레인스베의 연기가 눈길을 사로잡죠. 상처받고 불안정하지만, 그 속에서도 어떻게든 삶의 끈을 부여잡으려 애쓰는 ‘노라’의 복잡한 내면을 마치 실존 인물처럼 생생히 그려냈습니다.

단순한 가족의 화해극을 넘어, 영화라는 예술이 현실의 고통을 어떻게 위로하고 보듬을 수 있는지 보여주는 한 편의 훌륭한 청사진이기도 합니다. 고통의 시간을 뚫고 결국 상대를 이해하게 된 순간, 마음의 평화를 되찾게 되죠.

이번 영화 <센티멘탈 밸류>는 ‘영화’라는 매개를 통해 서로를 이해해 나가는 과정을 진부하지 않은 방식으로 풀어낸 작품이라는 점에서 큰 의의가 있습니다. 억지로 용서를 강요하는 대신, 예술이라는 무대를 빌려 서로의 상실과 고통을 가만히 직시하도록 만들죠.

누군가에게 차마 말로 전하지 못했던 진심을 영화 혹은 예술이라는 매개를 통해 건네본 적 있으신가요? 이번 소개해드린 작품이 마음속에 꽁꽁 숨겨두었던 진심을 꺼내어 볼 수 있는 작은 용기가 되기를 바라며 알고리즘을 마칩니다.

<센티멘탈 밸류센티멘탈 밸류> 보러가기

by. 🧙덤블도어

✨ 추천 TPO

Time: 한적한 점심시간☀️

Place: 고요한 영화관에서🍿

Occasion: 예술의 존재 이유에 대해 되새기고 싶을 때🤔

예술을 통해 치유하는 콘텐츠

🌊파도: 긴긴밤을 걷는 모두를 위한 뮤지컬 <긴긴밤>

☘️가든: 밀려오는 파도처럼 음악으로 채워지는 마음, 영화 <원스>

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🎵 <센티멘탈 밸류> 사운드트랙 듣기

매일 보던 콘텐츠만 보시나요? 이 콘텐츠는 어떠세요? 당신이 몰랐던 새로운 취향을 찾아드립니다! 재미있는 콘텐츠가 필요할 땐 콘텐츠 알고리즘을 찾아오세요!

안녕하세요 님, 에디터 파도입니다. 오늘은 영화 <왕과 사는 남자>의 기분 좋은 흥행 기록과 함께, 우리에게 ‘천만’이라는 숫자가 어떤 의미인지 국내 천 만 영화들의 특징 등을 조명해보려고 합니다.<영화한잔> 83잔과 85잔에서도 다뤘던 이 영화, 대체 어디까지 올라갈까요?

📈 1,600만 관객 돌파! 역대 매출 1위의 위엄

©쇼박스

영화 <왕사남>의 기세가 정말 무섭습니다. 3월 6일 1,000만 관객을 넘고 8주 연속 박스오피스 1위를 지키더니, 개봉 61일째인 4월 5일 드디어 1,600만 관객을 넘어섰습니다. 한국 영화 역사상 1,600만 고지를 밟은 작품은 <명량>(1,761만), <극한직업>(1,626만)에 이어 딱 세 편뿐인데요. 지금의 흐름이라면 이번 주 <극한직업>을 넘어 역대 흥행 2위에 올라설 것으로 보이는데요. 2014년 이후 10년 넘도록 깨지지 않고 있는 <명량>의 역대 흥행 1위 성적도 노려볼 만 합니다.

특히 주목할 점은 매출액입니다. 누적 매출 1,507억 원을 기록하며 이미 역대 개봉작 중 1위에 올랐는데요. 누적 1,500억 원을 넘긴 영화는 역대 한국 개봉작 중 '왕사남'이 유일합니다. 총 제작비 120억 원 규모의 영화가 일궈낸 이 고무적인 성과는 2년만 등장한 천 만영화를 만들어내며 영화계에 큰 희망을 주고 있습니다.

🎯 ‘천만’은 어쩌다 흥행의 기준이 되었을까?

©영화<실미도>

‘천만(1000만)’은 어쩌다 한국 영화계에서 ‘최고 흥행’의 기준이 된 것일까요? 그리고 왜 이렇게 우리는 천만 영화가 등장하길 간절히 기다리는 걸까요. 그 시작은 2000년대 초반 극장가를 뒤흔든 영화 <실미도>(2003)였습니다. 이전까지 최고 기록이었던 <친구>(818만 명)와 <쉬리>(620만 명)를 넘어 처음으로 천만이라는 유리천장을 깨버린 사건이었죠.

이후 <태극기 휘날리며>(2004), <왕의 남자>(2005)가 연달아 천만을 달성하며 영화계의 질문은 "손익분기점을 넘길까?"를 넘어 "천만 관객을 불러 모을 수 있는 영화인가?"로 바뀌었죠. 최진희 킹스칼리지 런던 영화학 교수는 “1990년대 후반 이후 관객 규모와 박스오피스 성적이 제작·배급 전략의 핵심 기준이 됐고, ‘얼마나 많은 관객을 끌어모을 수 있는가?’가 제작·마케팅의 중심 문제가 됐다”고 분석했는데요. 이제 천만은 단순히 큰 숫자가 아니라, 시장의 가능성과 흥행 잠재력을 평가하는 절대적인 상징이자 뚜렷한 목표로 자리 잡았습니다.

🏮 흥행 필승 공식: 역사물, 가족, 그리고 ‘아버지’

©i쇼박스

전문가들은 '왕사남'의 대중성 비결로 역사물, 가족, 연민 세 가지 키워드를 꼽습니다. 우리 관객은 유독 역사물을 선호하는데요, 역대 천만 한국 영화 25편 중 무려 11편이 근현대사를 포함한 역사물이다. 역사물은 관람 후 "배운 게 있다"는 만족감을 주고 풍부한 이야깃거리를 공유하는 파생 효과가 큽니다. 특히 이번 작품은 조선 시대를 배경으로 해 근현대사보다 논란의 여지가 적었고, 단종에 대한 연민의 정서가 대중의 마음을 깊게 파고들었습니다.

여기에 '가족 관람'이 결정적이었습니다. 역사 교육 효과가 있다고 판단한 부모들이 자녀를 데리고 극장을 찾으며 가족 관객층을 독식했죠. 강성률 교수는 이를 '아버지'라는 키워드로 분석하기도 합니다. 영화 속에 나타난 아버지의 희생과 고난, 혹은 강한 아버지에 대한 열망이 한국 사회의 집단의식과 강력한 공감대를 형성했다는 것이죠. 결국 '왕사남'은 우리 사회의 단면을 적절히 재현해 낸 셈입니다.

강성률 광운대 교수는 “우리나라 천만 영화의 특징은 ‘아버지’의 존재가 강렬하게 자리 잡고 있다”고 밝혔는데요. 국내 천만 영화 10여 편을 분석한 결과, 영화 속에 나타난 아버지의 희생과 고난, 아버지의 부재가 불러온 고통, 강한 아버지에 대한 욕망 혹은 복수 등이 주요 키워드로 작동하고 있다는 거죠.

🍪 영화판 ‘두쫀쿠’가 된 ‘포모(FOMO)’ 현상

©연합뉴스

©미디어 오늘

재미있는 점은 '왕사남'이 초반부터 폭발적인 블록버스터는 아니었다는 거예요. 오히려 입소문이 퍼지면서 5주 차에 172만 명의 관객을 모았습니다. 이는 관객 집계 시스템이 안정적으로 자리잡은 이후 역대 최초의 기록이라고 하죠.

이 임계점을 넘어서는 순간, 영화는 하나의 '현상'이 되었습니다. 유행에서 소외되는 것을 두려워하는 소외 공포(FOMO, Fear Of Missing Out)와 대세를 따르는 밴드웨건 효과가 강력하게 작용한 것이죠. "요즘 그거 안 보면 대화가 안 돼"라는 분위기 속에, 마치 유행하는 ‘두쫀쿠(두바이 쫀득 쿠키)’를 줄 서서 먹듯 너도나도 극장으로 향하게 된 것입니다. 김형호 영화시장 분석가의 말처럼, 천만 영화는 단순히 완성도의 문제를 넘어 '다 같이 볼 수 있느냐'와 '유행을 타느냐'가 결정적인 키워드가 된 셈입니다. 12세 이상 국민 3명 중 1명(약 1,561만 명)이 이 영화를 봤으니, 말 그대로 전 국민적인 유행이 되었습니다.

💸 재미있으면 본다구요

©쇼박스

영화 <왕과 사는 남자>는 코로나 이후 영화 시장을 지배하던 두 가지 고정관념을 보기 좋게 깨뜨렸습니다. 그동안 영화계에서는 티켓값이 너무 비싸서 관객이 줄었다거나, 이제는 특수관만이 살길이라는 주장이 대두해 왔는데요. 1,600만 명이라는 숫자는 결국 관객들이 '돈 아깝지 않은 재미'와 '잘 만든 기획'이 있다면 현재의 가격에도 기꺼이 극장을 찾는다는 본질을 완벽히 증명해 냈습니다.

©쇼박스

실제로 왕사남은 아이맥스나 스크린엑스 같은 화려한 특수관 기술을 전혀 겨냥하지 않고, 일반 상영관만으로 역대 매출 1위라는 대기록을 세웠습니다. 투자·배급사 바이포엠스튜디오의 한상일 이사는 이에 대해 단순히 가격을 낮춰 관객을 유인하려는 정책 논리는 이제 통하지 않게 되었다고 말했는데요. 지금 우리에게 정말 필요한 건 가격 인하보다 매력적인 작품 기획에 대한 전폭적인 지원이라는 점을 시사합니다. 기교보다는 작품 자체의 힘이 중요하다는 소중한 교훈을 남긴 셈이죠.

🔮 2026년, 또 다른 천만 마법의 주인공은?

이제 우리의 시선은 왕사남이 쏘아 올린 흥행의 불씨를 이어받을 2026년의 또 다른 주인공들로 향합니다. 올해 두 번째 천만 고지를 밟을 강력한 후보들을 미리 만나볼까요?

©영화<군체>

🎬 <군체>: 영화 <부산행>으로 K-좀비 열풍을 일으켰던 연상호 감독의 신작입니다.
그의 독창적인 세계관이 다시 한번 천만 관객의 마음을 훔칠 수 있을지 전 세계가 주목하고 있습니다.

©영화<호프>

🚀 <호프>: 2026년 한국 영화 중 가장 압도적인 제작 규모를 자랑하는 SF 블록버스터입니다.

한국형 SF의 새로운 지평을 열며 스펙터클한 비주얼로 관객들을 압도할 예정입니다.

©영화<몽유도원도>

🎨 <몽유도원도>: 탄탄한 역사적 서사에 가족 드라마를 녹여낸 작품으로,

전 세대가 함께 즐길 수 있다는 점에서 제2의 '왕사남' 자리를 가장 위협하는 기대작으로 손꼽힙니다.

님은 어떤 영화가 또 다른 흥행 신화를 만들어낼 수 있을 것 같나요? 앞으로도 한국 영화가 더 멋진 세계를 그려낼 수 있도록, 님도 극장에서 그 뜨거운 응원의 열기를 더해주시길 바랄게요.

by. 🌊 파도

🚨 4월 2주차 콘텐츠 뉴스

1. <악마는 프라다를 입는다> 시즌2 레드카펫 행사 열리😈

8일, <악마는 프라다를 입는다> 시즌2의 레드카펫 행사가 영등포 타임스퀘어에서 진행됐습니다. 이 자리엔 배우 메릴 스트립과 앤 해서웨이가 참석했는데요. 한국에서 보기 어려운 이들인만큼 현장 분위기 역시 뜨거웠습니다.

아이브의 장원영이 두 배우를 인터뷰했다는 사실도 밝혀져 화제입니다. 뿐만 아니라 <유 퀴즈 온 더 블럭>, 배우 고현정의 유튜브, 문명특급 유튜브까지. 다양한 곳에서 두 배우를 만나볼 예정입니다. <악마는 프라다를 입는다> 시즌2는 4월 29일에 개봉할 예정입니다.☺️

©뉴스1

2.씨네Q, 관객 주도형 커뮤니티 영화 개더링 론칭🌟

씨네Q가 시도 플레이스와 함께 관객 참여형 프로그램 '영화 개더링'을 선보입니다. 이는 취향 기반 소셜 모임을 이루는 2030의 트렌드를 반영한 프로젝트입니다.

첫 영화 개더링은 오는 4월 17일과 24일에 열릴 예정입니다. 씨네Q 신도림점에서 진행되는 첫 행사는 '낯선 이와 만나는 무인도'라는 컨셉으로 진행됩니다. 상영작은 '조제, 호랑이, 그리고 물고기들'인데요. 관람 이후 자연스러운 소통과 교류를 즐길 수 있다고 합니다. 관련 일정은 시도 플레이스 공식 홈페이지, 인스타그램에서 확인해 보세요!

©씨네Q

3. 영화 배급사연대, ‘문화가 있는 날' 확대에 반발하다💥

정부가 '문화가 있는 날'을 확대하자 국내 영화 배급사들이 반발했습니다. 이유는 사전 협의 없는 일방적 정책이라는 이유인데요. 단 한 번도 이들의 의견을 청취하지 않았다는 입장입니다.

배급사 연대는 “실질 수입 하락 가능성, 중소영화의 개봉 요일 선택 제한 등 영업 활동에 영향을 미칠 가능성이 상당하고, 할인 비용의 절반을 배급사가 부담하는 정산 구조다. 하지만 배급사를 비롯해 제작사, 투자자 등 누구도 의견 개진 기회를 갖지 못한 채 뉴스 보도로 사실상 통보받았다”고 밝혔습니다.

©연합뉴스